Sa likod ng baso ng mga cabinets ng display ng museo, ang tahimik na ipinapakita ay hindi lamang ang mga katangi -tanging gawa ng sining ng iba't ibang nasyonalidad kundi pati na rin isang matingkad na patotoo sa pagkakaiba -iba ng mga kultura ng tao. Ang mga gawa ng sining ay tumawid sa mga hangganan ng oras at espasyo, at sa kanilang natatanging mga estilo at kwento, ay nagtitipon dito upang makabuo ng isang kapistahan para sa mga mata at kaluluwa.
Ang sining ng Africa ay nakakaakit ng pansin sa mga masiglang totem at estatwa nito. Ang mga totem na ito ay madalas na inukit na may mga simbolo ng mga paniniwala sa pamayanan, na puno ng kapangyarihan at misteryo, nakapagpapaalaala sa maindayog na mga yapak ng malawak na mga damo at ang katapatan ng mga sinaunang ritwal. Ang mga maskara ng Africa, sa kabilang banda, ay nagpapakita ng isang malalim na kaalaman sa buhay at kamatayan, pagka -espiritwal, at materyalismo, at nagsisilbi hindi lamang bilang props para sa mga seremonya ng relihiyon kundi pati na rin bilang mga alaala sa kultura na ipinasa mula sa henerasyon hanggang sa henerasyon.
Ang sining ng Asyano ay kilala para sa maselan na pagkakayari nito. Ang mga keramika ng Tsino, kasama ang kanilang mga asul at puting kulay, ay nagpapakita ng kahusayan at pagpigil ng mga aesthetics ng Oriental, at ang mga scroll ng landscape sa asul at puting porselana ay nagbibigay sa mga tao ng isang pakiramdam ng transcendence. Ang Ukiyo-e ng Japan ay sumasalamin sa mga eksena ng buhay ng mga mamamayan sa panahon ng Edo ng Japan, at ang katutubong form na ito ng sining ay naglalarawan sa mga kaugalian ng lipunan sa oras na iyon, na isang mahalagang interpretasyon ng tradisyunal na kultura ng Japan.
Ang sining ng Katutubong Amerikano, sa kabilang banda, ay nagpapakita ng paggalang at pagsasama sa kalikasan. Ang mga totem pole at weavings ng mga tribo ng India ay hindi lamang maraming nalalaman ngunit mayaman din sa kasaysayan at mga konsepto ng kosmiko ng mga tribo. Ang mga hayop at mitolohikal na mga numero na inilalarawan sa mga totem pole na ito ay nagsisilbing tulay sa pagitan ng kasalukuyang mundo at mundo ng espiritu at bilang mga simbolo ng kanilang espirituwal na suporta.
Ang sining ng Oceania, sa kabilang banda, ay nagpapakita ng katahimikan at misteryo ng mga kultura ng isla. Ang mga surfboard ng Hawaii at ang tattoo art ng Polynesia ay naghahatid ng isang pag -ibig sa mga hamon ng kalikasan at ang pagtugis ng kagandahan. Ang mga pattern sa mga likhang sining na ito ay mayaman at iba -iba, mula sa dagat hanggang sa kalangitan, mula sa mga halaman hanggang sa mga hayop, na ang lahat ay isang tunay na paglalarawan ng konsepto ng maayos na pagkakaisa ng lahat ng mga bagay sa kalikasan.
Ang European folk art ay bumubuo ng isa pang highlight ng eksibisyon na may malakas na lokal na lasa at mainit na kulay. Ang mga Russian pugad na mga manika, na naglalarawan sa mga silangang European folk costume at mga eksena sa buhay na mapanlikha, ay nakalagay sa itaas ng bawat isa, na nagpapahiwatig ng pagpapatuloy ng buhay at pagkakaisa ng pamilya. Ang Pottery ng Talavera ng Mexico, kasama ang mga napakatalino na kulay at pinalaki na mga pattern, ay nagpapakita ng madamdamin at napakalaking katangian ng mga Latin American na mamamayan at ang kanilang pag -ibig sa buhay.
Sa alon ng modernong globalisasyon, ang mga pambansang sining ay partikular na mahalaga. Hindi lamang sila mga anyo ng artistikong pagpapahayag kundi pati na rin ang mga tagadala ng pagkakakilanlan ng kultura at tradisyon ng bawat bansa. Ang bawat piraso ng likhang sining ay tulad ng isang buhay na indibidwal, na nagsasabi sa kwento ng isang bansa at nagbibigay ng paniniwala ng isang sibilisasyon.
Ang baso ng mga cabinets ng display ng museo ay nagbibigay -daan sa mga etnikong sining na ito na mapangalagaan nang buo, at sa parehong oras ay magbubukas ng isang window para sa amin upang makilala ang iba't ibang mga kultura. Sa pamamagitan ng window na ito, hindi lamang natin nakikita ang mga likhang sining mismo kundi pati na rin ang magkakaibang karunungan at walang hanggan na pagkamalikhain ng mga tao.
Ang eksibisyon ng 'World Ethnic Art Tour' ay isang tahimik na diyalogo, isang espirituwal na paglalakbay, na nagpapahintulot sa amin na pahalagahan ang kamangha -manghang interpretasyon ng iba't ibang kultura mula sa isang karaniwang panimulang punto, at maramdaman ang posibilidad ng pagkakaisa ng pagkakaiba -iba at pagkakaisa sa pandaigdigang nayon. Ang mga artifact na ito ay hindi lamang mga saksi sa kasaysayan, kundi pati na rin ang mapagkukunan ng makabagong pagbabago, nagbibigay inspirasyon sa amin na magpatuloy sa paggalugad, pagpapalitan, at pag -aaral, at magtulungan upang mapanatili at mabuo ang pamana ng kultura ng sangkatauhan.
Ang nasabing mga eksibisyon ay hindi lamang nagpapakita sa amin ng pagkakaiba-iba ng mga estilo ng sining ngunit mayroon ding malalayong kahalagahan sa edukasyon, na nagpapaalala sa amin na pahalagahan ang mga pagkakaiba sa kultura at itaguyod ang kapwa pag-unawa sa mga sibilisasyon. Sa mabagal na lakad ng museo, ang bawat paghinto at bawat tingin ay isang pagtuklas ng walang hanggan na kagandahan ng mundo at isang malalim na pagpapahalaga sa mga pagkakapareho ng kalikasan ng tao. Ang baso sa mga cabinets ng pagpapakita na ito ay parehong isang proteksiyon na hadlang at isang window ng paghahayag, kagalang -galang sa amin sa malawak na mundo ng pambansang sining, upang tamasahin ang pambansang sining na lumampas sa mga bundok at dagat at nagtitiis sa mga edad.